Vtuberのアバターを販売したい人のための基本と始め方5ステップ|プラットフォーム選びと価格相場まで一気に理解!

夜の都市でホログラムを見せる猫耳ヘッドフォンのVTuberイラスト
制作

Vtuberになりたい人向けに自分のアバターを販売したいけれど何から始めればいいのか分からないと感じている人も多いです。

この記事ではVtuberのアバターを販売したいクリエイターに向けて準備から販売先選び価格相場までを順番に整理して紹介します。

Live2Dや3Dモデルの違いやnizimaやBOOTHなどの代表的なプラットフォームの特徴も合わせて解説するので自分に合った売り方をイメージしやすくなります。

最後まで読むことで初めてでも迷わずにVtuberアバターの販売をスタートできるようになるはずです。

Vtuberのアバターを販売したい人のための基本と始め方5ステップ

サイバーパンク風着物姿のVTuberがマイクと時計を持って歌うイラスト

まずはVtuberのアバターを販売したいと考えたときに全体の流れを理解しておくと迷わず行動しやすくなります。

ここでは目的の整理から作品づくり販売プラットフォームの登録出品準備までの5つのステップを順番に見ていきます。

目的の整理

最初に自分がVtuberアバターを販売したい目的をはっきりさせることが大切です。

副業として安定した収入を得たいのか自分の作品を広く知ってもらいたいのかによって作るモデルの方向性や価格設定が変わります。

趣味寄りであれば低価格の汎用モデルを量産するスタイルも選べますし専業を目指すなら一点物の高価格モデルに力を入れる選択肢もあります。

将来どのくらいの時間を創作に使えるのかも含めてざっくりとした目標を決めておきましょう。

アバターの種類選択

次に自分が得意な技術や使いたいソフトに合わせてLive2Dモデルか3DモデルかVRoidモデルなどアバターの種類を決めます。

配信プラットフォームは2Dと3Dのどちらにも対応していることが多いですが視聴者にどう見せたいかで適した形式が変わります。

絵を描くのが得意ならLive2Dモデルから始めると良くモデリングや3Dが好きならVRChat向けの3Dアバターに挑戦するのもおすすめです。

一度方向性を決めてから必要なソフトや学習コストを逆算すると無理なく続けやすくなります。

作品クオリティと権利の設計

アバターを販売する前にどの程度のクオリティを基準にするかを自分の中で決めておくと価格とのバランスを取りやすくなります。

動きの滑らかさや表情差分の数衣装のパターンなどをあらかじめ決めておくと作品ごとのばらつきも抑えられます。

同時に商用利用の可否二次配布の禁止改変の範囲などライセンス条項をどうするかも考えておきましょう。

利用規約を明確にしておくことで購入者とのトラブルを防ぎつつ自分の作品を守ることができます。

販売プラットフォームの登録

次のステップはVtuberアバターを販売するプラットフォームへの登録です。

Live2DモデルならLive2D公式マーケットのnizimaやイラストとセットで売りやすいBOOTHなどが代表的な選択肢になります。

受注制作をメインにしたい場合はSKIMAやココナラなどのスキルマーケットで依頼を受ける方法もあります。

それぞれ手数料や客層が異なるため複数のサービスを試しながら自分の作品と相性の良い場所を探すと良いでしょう。

出品準備とプロモーション

最後のステップは実際に作品を出品し見てもらうための準備やプロモーションです。

サムネイル画像商品タイトル作品説明文の質が売れ行きを大きく左右するためここには十分な時間をかけたいところです。

対応しているトラッキングアプリや含まれる表情差分利用範囲など購入前に知りたい情報を丁寧に記載することが信頼につながります。

投稿後はXなどのSNSやポートフォリオサイトを通じて継続的に作品を見せていくことでファンやリピーターを増やしていきましょう。

Vtuberアバター販売で選べるモデルの種類

多腕と義手を持つVTuberが一つ目の胸パーツ付き衣装で笑顔を見せるイラスト

ここからはVtuberアバターとして販売しやすいモデルの種類を整理して自分の強みと合わせて選びやすくしていきます。

Live2Dモデルと3DモデルVRoidモデルでは必要なスキルもターゲット層も大きく異なるため違いを理解しておくことが重要です。

Live2Dモデルの特徴

Live2Dモデルは一枚絵を分割して立体的に動かす技術で二次元らしい見た目を維持しながらなめらかな表情を表現できる点が魅力です。

イラスト制作とモデリングの両方のスキルが必要ですが配信画面に収まりやすく動作も軽いため個人勢Vtuberに広く選ばれています。

Live2D公式マーケットのnizimaではLive2Dモデルやイラストの販売購入オーダーメイド依頼ができ販売手数料はおよそ10パーセントと案内されています。

向いているジャンル 雑談配信実況配信歌配信
強み 二次元らしいビジュアル軽い動作
必要なスキル イラスト制作分割モデリング
主な販売先 nizimaBOOTH

3Dモデルの特徴

3DモデルはゲームエンジンやVRプラットフォームで全身を動かせるためVRChatやメタバース空間と相性が良い形式です。

モデリングやリギングなど専門的な工程が多い分だけ制作難易度は高いですがそのぶん高単価で販売される傾向があります。

  • VRChatやclusterなどのVRプラットフォーム向き
  • 立体的なアクションやダンスと好相性
  • 衣装やアクセサリの追加販売と組み合わせやすい
  • 高単価の一点物や限定販売と相性が良い

VRoidモデルの活用

VRoid Studioで作るVRoidモデルは無料ソフトだけで制作できるため個人クリエイターにとって始めやすい選択肢です。

髪型や衣装のプリセットを活用して短時間でアバターを作れる一方でオリジナリティを出すにはテクスチャ編集などの工夫も必要になります。

BOOTHやVRoid Hubと連携させることでVRChatやcluster向けのアバターとして販売したり一部機能を有料にする販売スタイルも取れます。

価格帯は数千円から五千円前後のモデルも多く初心者が挑戦しやすいゾーンになっています。

個人勢と企業勢のニーズ

Vtuberアバター販売では個人勢と企業勢のニーズを分けて考えると企画が立てやすくなります。

個人勢は予算に限りがある代わりに汎用モデルやセール中のモデルを好む傾向があり可愛さや世界観の分かりやすさを重視します。

企業勢はブランディングや世界観構築のために一点物の高品質モデルや運用サポートまで含むパッケージを求めることが多いです。

自分の作品や制作スタイルがどちら向きなのかを意識することでモデルの種類や販売戦略を決めやすくなります。

Vtuberアバターを販売できる主なプラットフォーム

紫髪VTuberが雷エフェクトの中でハッキング風演出をする近未来バトル衣装のイラスト

次にVtuberアバターを販売できる代表的なプラットフォームの特徴を整理して自分に合った出品先を選べるようにしていきます。

同じアバター販売でも即売型のマーケットとオーダーメイド型のスキルマーケットでは稼ぎ方も求められる対応も大きく異なります。

主要プラットフォームの特徴

Vtuberアバター販売でよく使われるプラットフォームとしてnizimaBOOTHSKIMAココナラなどが挙げられます。

nizimaはLive2D公式マーケットとしてLive2D作品の売買に特化しておりプレビュー機能や低い販売手数料が強みです。

BOOTHは同人誌やグッズと同様に3Dアバター衣装などのデジタルデータを販売できVRChat向けアバター市場が急成長しています。

SKIMAやココナラはアバターそのものを販売するよりも個別相談を受けながら受注制作を行いたいクリエイターと相性が良いプラットフォームです。

nizima Live2D公式マーケット手数料が低い
BOOTH 同人系オンラインマーケット3Dアバターが充実
SKIMA イラストやVtuber制作の受注に強い
ココナラ スキルマーケット形式で依頼を受けやすい

プラットフォーム選びの基準

どのサービスを使うか迷う場合は手数料客層売りたい形式の三つの観点で比較すると整理しやすくなります。

たとえばnizimaは販売手数料が一割程度と案内されており他のクリエイター向けマーケットの多くが二割前後の手数料であることを考えると収益が手元に残りやすい選択肢です。

BOOTHは3Dキャラクターカテゴリの注文が増え続けており価格帯は五千円から六千九百九十九円のゾーンが特に厚いといったデータも公開されています。

受注制作型のSKIMAやココナラは予算感が比較的低めな案件も多い一方実績を積みたい段階では依頼を集めやすい利点があります。

  • 販売手数料の割合
  • Live2Dか3Dかなど作品ジャンルとの相性
  • 日本国内メインか海外ユーザーも多いか
  • ギャラリー機能やプレビュー機能の有無

海外向け販売の選択肢

英語でのコミュニケーションが可能であれば海外向けの販売サイトを活用することで売り場を広げることもできます。

BOOTHは海外ユーザーも多く決済方法も充実しているため海外のVtuberやVRChatユーザーに作品を届けやすい環境が整っています。

海外向けサイトを使う際は利用規約や商用利用の範囲を英語でも明記しておくとトラブルを避けやすくなります。

価格設定も日本円だけでなくドル換算での見え方を意識しておくと購入ハードルを下げることにつながります。

Vtuberアバター販売の価格相場とライセンス設計

銀河風衣装のピンク髪VTuberがマイクを持ってステージで歌うイラスト

ここではVtuberアバターを販売する際の価格の考え方と汎用モデルと一点物モデルの違いライセンス設計のポイントを整理します。

相場を把握しつつ自分の技術や工数権利範囲に見合った価格を付けることで長く続けられる販売スタイルを作りやすくなります。

汎用モデルと一点物の違い

Vtuberアバターの販売では誰でも購入できる汎用モデルと一人だけが使える一点物モデルの二つのスタイルがよく使われます。

nizimaでは汎用モデルの平均価格がおよそ二千五百円前後一点物モデルの平均価格は数万円から十万円近くになるというデータが紹介されています。

BOOTHの3Dキャラクターカテゴリでも五千円から六千九百九十九円のゾーンがボリューム帯になっており七千円以上の価格帯も伸びていると発表されています。

自分の作品がどちらのスタイルと相性が良いのかを決めておくとターゲットや制作工数の見積もりがしやすくなります。

汎用モデル 複数人が購入低価格帯で販売数を狙う
一点物モデル 一人だけが使用高価格帯で希少性を重視
主な価格帯 数百円から数万円から十万円前後
向いている人 量産型クリエイター個別案件重視のクリエイター

価格設定の手順

具体的な価格を決める際は相場だけでなく自分の作業時間や技術レベルを考慮に入れて段階的に決めるのがおすすめです。

まず同じプラットフォームで似た構成のモデルがどのくらいの価格で販売されているかを確認し相場の幅を把握します。

次に制作にかかる時間を洗い出し目標とする時給から逆算して最低限必要な価格の目安を計算します。

最後に自分のブランド力や作品の独自性を加味して売れ筋価格より少し低めから試し徐々に調整していくと無理なく値付けしやすくなります。

  • 同ジャンル作品の価格帯を調査
  • 制作時間と目標時給から下限価格を算出
  • 汎用か一点物かで価格レンジを決定
  • 販売状況を見ながら段階的に改定

利用規約で決めておきたい項目

アバター販売では利用規約を明確にしておくことで作品の使われ方をコントロールしつつ購入者にも安心感を与えられます。

Live2D公式の販売ガイドでも使用許可禁止事項サポート対応言語などの記載を推奨しており購入者が事前に知りたい情報として著作権の利用範囲や対応トラッキングソフトが挙げられています。

商用利用の可否収益化配信への利用範囲ロゴやグッズ展開の扱いなどは特に誤解が生まれやすいポイントです。

テンプレートをベースにしながら自分の考えに合うように文言を調整しておくと案件ごとに悩む時間を減らせます。

値引きとキャンペーンの使い方

価格は一度決めたら固定する必要はなく販売状況に応じてセールやクーポンなどを活用することで作品を見つけてもらうきっかけを作れます。

nizimaでは一定期間経過した作品に割引を設定できる機能が用意されており季節イベントや記念日に合わせてセールを行う使い方が紹介されています。

BOOTHでも期間限定セールやバンドル販売などの仕組みを使うと新作だけでなく旧作の掘り起こしにもつながります。

ただし常に値引きしていると通常価格の説得力が弱くなるためメリハリをつけて活用するのがポイントです。

売れるVtuberアバター商品ページとプロモーションのコツ

紫髪の天使風VTuberが魔法の杖を持って夜空に立つイラスト

ここではアバターの中身だけでなく商品ページの作り方やプロモーションの方法に焦点を当てて売れやすい状態を整えるポイントを解説します。

サムネイルや説明文タグの付け方とSNS発信を組み合わせることで同じモデルでも売れ行きが大きく変わることがあります。

商品ページに書くべき情報

商品ページには購入前のユーザーが不安を感じやすい点を先回りして記載しておくことで購入までのハードルを下げられます。

Live2D公式の販売ガイドでは使用許可禁止事項対応トラッキングアプリ差分内容などを明記することが推奨されています。

またモデルのこだわりポイントや想定している利用シーンを具体的に書くと作品の世界観が伝わりやすくなります。

  • 対応アプリと動作確認環境
  • 含まれる表情差分やモーション数
  • 商用利用と収益化配信の扱い
  • クレジット表記の方法
  • 禁止事項とサポート範囲

タイトルとタグの付け方

タイトルとタグは検索やカテゴリ一覧で作品を見つけてもらうための重要な要素です。

Live2D公式のノウハウでは販売数量モデルの特徴対応アプリなどを盛り込んだタイトル例が紹介されており一目で内容が分かる構成が推奨されています。

タグはキャラクターの属性配色ジャンル対応プラットフォームなどを短いキーワードで網羅することで興味のあるユーザーの目に留まりやすくなります。

テキストが長くなりすぎないようにしつつ購入者目線で検索しそうな言葉を選ぶことが大切です。

タイトル モデルの種類特徴対応アプリを簡潔に記載
タグ カラー性格ジャンル対応プラットフォームを網羅
サムネイル 顔と全身のバランスを意識した一枚絵
説明文構成 概要仕様利用規約の順に整理

SNSでの発信とコミュニティづくり

Vtuberアバターの販売はマーケットに出品しただけでは見つけてもらいにくいためSNSでの発信がほぼ必須と言えます。

XやInstagramなどで制作過程のラフや完成したモーション動画を定期的に投稿することで作品に興味を持つフォロワーを増やせます。

nizimaやBOOTHの作品ページへリンクを貼る際は利用規約やプラットフォームのガイドラインも確認しながら適切な形で誘導しましょう。

同ジャンルのクリエイターとの交流やコンテストへの参加もポートフォリオとしての信頼度を高めるのに役立ちます。

リピーターを増やす運用の工夫

一度購入してくれたユーザーに継続して利用してもらうためにはアップデートや新作の方向性にも工夫が必要です。

同じ世界観で衣装違いや季節限定バージョンを展開すると既存ユーザーが継続して購入しやすくなります。

不具合修正や対応アプリの追加情報を丁寧に案内することでサポートの印象も良くなり口コミにつながることがあります。

購入者からのフィードバックを次の作品に取り入れるサイクルを作ると自分のブランドとしての魅力も高まっていきます。

Vtuberアバター販売を長く続けるための視点

ステージ背景でピンク髪VTuberが魔法アイドル風衣装で微笑むイラスト

Vtuberアバターの販売は一度出品して終わりではなく作品のクオリティと販売データを見直しながら少しずつ改善していくことで成果が積み上がります。

自分の得意なモデル形式やプラットフォームを見極めつつ価格設定や利用規約商品ページの作り方を磨いていくことで長期的にファンと収益の両方を育てることができます。

最初の一作目は不安が大きいかもしれませんが小さく販売を始めて反応を見ながら調整していけばVtuberアバター販売はクリエイティブとビジネスを両立できる魅力的なチャレンジになります。